- Las 28 obras gráficas fueron donadas por la familia del artista catalánUna subasta en Christie’s de Londres de 28 piezas gráficas de Joan Miró en beneficio de los refugiados ha conseguido recaudar 61.600 euros, que serán entregados a la Cruz Roja para que sean distribuidos en programas de acogida y ayuda a los refugiados que lleguen a Catalunya desde los países de la otra ribera mediterránea. Según fuentes de la casa de subastas británica, la cifra recaudada ha superado las previsiones. La decisión de subastar las obras en papel de Miró fue del nieto del artista catalán, Joan Punyet Miró, que quiso, así, cumplir con el espíritu solidario de su abuelo. “Si él viviera, seguro que las hubiera donado”. Miró, en vida, colaboró con todas las causas humanitarias que le propusieron. Él mismo vivió el exilio de la Guerra Civil española y después la huida con su mujer y su hija de corta edad del avance de las tropas nazis durante la Segunda Guerra Mundial.
martes, 24 de mayo de 2016
Una subasta en Christie’s de Miró logra 61.000 euros para los refugiados que lleguen a Catalunya
lunes, 23 de mayo de 2016
FERIA ARTE BA EN ARGENTINA. solo la ilusion de unos pocos
La Feria ARTE BA, en Argentna, fue tan solo la ilusion de unos pocos. El arte usado para algunos expresar sus propias miserias humanas. Y confundiendo, al publico asistente con el verdadero arte.
El Buenos Aires, de entonces, quedo atras, con una nueva generacion emergente...sin rumbo..sin orientacon evidente. Entre el desconocimiento integral de no lograr definir el publico entre Antonio Berni, El David de Miguel Angel.......a la taradez, del emergente que solo piensa, en su propia miseria humana, reflejada en un acto de vandalismo, mas que en ARTE...
ARTE BA, una feria sostenida por los intereses mezquinos de algunos pocos, que malgastan los dineros publicos...sin rendir cuenta jamas.....
ARTE BA, la verdadera torre de babel de la Argentina......
ARTE BA, la feria hecha al molde de la ignoracia, creada por las publicaciones y artistas que les queda grande la nominacion....
ARTE BA, el ejemplo, del mundo moderno, que disfraza, la mediocridad y el negocio puro con el nombre de FERIA
Las Ferias, de todo el mundo, buscan a atrapar al publico en general. Ahora, la idea de los ultimos tiempos. COLECCIONISMO.....
Cada vez hay mas ferias por todos los sitios, pero muy pocas que muestran la realidad. El mercado del arte, cada vez , decrece, ante la carencia economica y ante la emergencia desesperada de artistas, poco creativos, de baja calidad en el oficio del ARTE
El Buenos Aires, de entonces, quedo atras, con una nueva generacion emergente...sin rumbo..sin orientacon evidente. Entre el desconocimiento integral de no lograr definir el publico entre Antonio Berni, El David de Miguel Angel.......a la taradez, del emergente que solo piensa, en su propia miseria humana, reflejada en un acto de vandalismo, mas que en ARTE...
ARTE BA, una feria sostenida por los intereses mezquinos de algunos pocos, que malgastan los dineros publicos...sin rendir cuenta jamas.....
ARTE BA, la verdadera torre de babel de la Argentina......
ARTE BA, la feria hecha al molde de la ignoracia, creada por las publicaciones y artistas que les queda grande la nominacion....
ARTE BA, el ejemplo, del mundo moderno, que disfraza, la mediocridad y el negocio puro con el nombre de FERIA
Las Ferias, de todo el mundo, buscan a atrapar al publico en general. Ahora, la idea de los ultimos tiempos. COLECCIONISMO.....
Cada vez hay mas ferias por todos los sitios, pero muy pocas que muestran la realidad. El mercado del arte, cada vez , decrece, ante la carencia economica y ante la emergencia desesperada de artistas, poco creativos, de baja calidad en el oficio del ARTE
domingo, 8 de mayo de 2016
Verano de las grandes exposiciones de arte en Madrid
La capital española da la bienvenida este verano a las
exposiciones de arte más importantes de los grandes museos madrileños: el
Thyssen, el Prado, el Reina Sofía, CaixForum y la fundación Mapfre.
Pintura del Barroco en el Thyssen
El Museo Thyssen-Bornemisza albergará del 21 de junio al 18
de septiembre una exposición sobre la figura de Michelangelo Merisi Caravaggio,
presentada como 'Caravaggio y los pintores del norte'.
En las salas se exhiben cincuenta y tres cuadros, doce de
ellos del maestro lombardo, procedentes de colecciones privadas, museos e
instituciones como el Metropolitan Museum de Nueva York, la Galleria degli
Uffizi de Florencia, el Museo del Ermitage de San Petersburgo, el Rijksmuseum
de Ámsterdam o la iglesia de San Pietro in Montorio en Roma. El recorrido
abarca el curso de la carrera de Caravaggio, desde el periodo romano hasta las
emotivas pinturas oscuras de sus últimos años, junto a una selección de obras
de los pintores del norte de Europa que, fascinados por su pintura, difundieron
su estilo, como Dirk van Baburen, Gerrit van Honthorst o Hendrick Ter Brugghen.
Otra de las grandes exposiciones que podrán verse este
verano en el Museo Thyssen, del 19 de julio al 30 de octubre, es 'Caillebotte,
pintor y jardinero', un paseo por la vida del pintor considerado durante mucho
tiempo aficionado, coleccionista y mecenas de sus amigos impresionistas. Se
trata de una exposición organizada en colaboración con el Museé des
impressionnismes Giverny, en donde se podrá apreciar el tema del jardín de la
obra del artista, así como en su relación con Claude Monet.
El Prado presenta los cuadros sobre el pecado
Otra de las grandes propuestas viene de la mano del Museo
del Prado y de la Fundación BBVA, que juntos darán la oportunidad a millones de
visitantes, de mayo a septiembre de 2016, de ver la exposición sobre el Bosco,
para conmemorar el V centenario de su fallecimiento.
Esta cita será la muestra más completa de obras del artista
ya que, además del importante grupo de pinturas que se conservan en el Prado,
contará con préstamos excepcionales del Museo Nacional de Arte Antiga de
Lisboa, y otros procedentes de importantes instituciones como la Albertina y el
Kunsthistorisches Museum de Viena, el Museum of Fine Arts de Boston, The
Metropolitan Museum of Art de Nueva York, la National Gallery de Washington, el
Musée du Louvre de París o el Polo Museale del Veneto de Venecia, entre otros.
El Bosco representa el gran cambio en las ideas y creencias
del mundo medieval y parte del Renacimiento, la más fiel representación
artística que estaba a caballo entre los siglos XV y XVI. Además el Prado, en
'El Bosco. La exposición del V centenario' acogerá una selecta representación
de obras en las que se muestra la influencia que el pintor de Hertogenbosch
ejerció tras su muerte durante el siglo XVI y el gusto por "lo
bosquiano" que se manifestó en todo el siglo.
Por otro lado, el Museo del Prado en colaboración con
Fundación Axa, desde el 23 de febrero, alberga la más importante exposición
celebrada en España sobre Georges de La Tour, que podrá disfrutarse hasta
principios de verano. La Tour es considerado como el artista olvidado después
de su muerte y que fue rescatado por los historiadores de arte el siglo pasado.
En Francia es considerado el artista francés más célebre del siglo XVII y,
junto a Monet, Renoir y Cézanne, uno de los más populares de toda su historia.
El escaparate de 'Georges de La Tour. 1593-1652' está
compuesto por 31 pinturas del autor, de las 40 pinturas que se conservan en
total, procedentes varias instituciones internacionales como el Museo del
Louvre, el J. Paul Getty Museum o el Metropolitan de Nueva York y el Fort Worth
de Texas.
Las Vanguardias de Lam en el Reina Sofía
Por su parte, el Museo Reina Sofía presenta un recorrido de
cerca de 250 obras entre pinturas, dibujos, grabados y cerámicas, enriquecido
además con documentos y fotografías del artista Wilfredo Lam. Una exposición
que llega a Madrid del 5 de abril al 15 de agosto, después de estar en el
Centro Pompidou de París y el Guggenheim de Nueva York.
Lam es un actor esencial, y aunque el Reina Sofía traza la
trayectoria pictórica del artista, también se extiende sobre su obra gráfica,
sus colaboraciones con los más destacados escritores, pensadores y artistas de
su tiempo, así como su particular exploración en el mundo de la cerámica.
Otra de las grandes exposiciones que recoge el Reina Sofía
es 'Campo cerrado. Arte y poder en la posguerra española. 1939-1953' que trata
de analizar el arte español de los años 40, un período complejo que ha recibido
escasa atención a pesar de su relevancia en la conformación de la sensibilidad
moderna en España. Los visitantes podrán ver cerca de 1.000 piezas del 26 de
abril al 26 de septiembre.
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