sábado, 18 de noviembre de 2017

Abren un café Van Gogh en Hong Kong con una licencia única del museo del artista en Ámsterdam



En Hong Kong existe una suerte de templo, alejado de los museos, donde se adora a uno de los pintores más (re)conocidos de la historia



En Hong Kong existe una suerte de templo, alejado de los museos, donde se adora a uno de los artistas más (re)conocidos de la historia, que ha traspasado el umbral de los libros para instalarse en el imaginario colectivo. Hablamos, claro, de Vincent van Gogh. Y hablamos también del Vang Gogh Senses, un local que le rinde homenaje en Hong Kong y que acaba de abrir sus puertas al público.

Se trata de un concepto que funde gastronomía y pintura. Allí todo está rodeado por la obra del holandés, y se dedican esfuerzos a la transmisión de su conocimiento y disfrute. De hecho, tal es su empeño en la divulgación de sus cuadros que cuenta con un certificado especial, único en el mundo, expendido por el Museo Van Gogh de Amsterdam. De hecho, así daba la institución la bienvenida al local a través de su cuenta de Twitter.
Nos esforzamos por llevar la apreciación del arte de Van Gogh a la vida cotidiana. También esperamos compartir y recordar las obras atemporales del creador mientras honramos su apasionada dedicación al arte», explican en su página web.

Así, la biografía de Van Gogh y su obra se traslucen en sus productos. No solo en lo gastronómico, sino también en los libros que venden y los productos de merchandising. Además, se han esforzado por crear un espacio para disfrutar, donde organizan múltiples eventos.

domingo, 12 de noviembre de 2017

ARTE PRIVADO, Muestra Colectiva de Fin de Año

ARTE PRIVADO, galeria de arte - presenta el miercoles 29 de noviembre 2017 - Muestra Colectiva - De grandes maestros....
Diversidad de tecnicas - como asi tambien Esculturas y presentacion de libros



Berni Antonio (1905-1981)

Hijo de un sastre italiano, nació en Rosario donde comenzó su camino del arte pintando paisajes post impresionistas. En 1925, gracias a una beca, viajó a París en donde, en contacto con otros artistas argentinos, formó el famoso grupo París. Frecuentó a Max Jacob, quien lo introdujo en la técnica del grabado, y a los surrealistas, quienes influyeron en su obra y su ideología. Un profundo humanismo animó su obra, Berni la definía como “pintura de la calle”. Con sus personajes Juanito Laguna y Ramona Montiel, narra lo que sucedía en las villas miseria. Sin duda el amor por el hombre, el amor por la justicia y la libertad, fueron los grandes motores de su obra.


Presentacion de serigrafias de Antonio Berni...
Marta Perez Temperley - grabados -  premio Alberto J. Trabucco 2012  al grabado.



 Juan Carlos Castagnino, con todas sus disciplinas artisticas
Enrique Policastro, oleos - Marcos Tiglio, oleos - Angel Laddaga, oleos y pastel - Julio Barragan, oleo - entre otros artistas

El portacarpeta con artistas extranjeros y nacionales

Y una gran sorpresa un libro de artista lleno de generosidad artistica

Siempre hay razones - 
 El arte de tomarse el tiempo para celebrar -







miércoles, 8 de noviembre de 2017

MÁGICA SUSTANCIA” El marchante de arte que rejuvenece cuadros de 400 años en menos de un minuto



El resultado es sorprendente para la vista pero tiene dudosas garantías de conservación, según los expertos
El barniz protege los cuadros pintados al óleo, ayudando así a su conservación. Pero tiene un inconveniente: con el tiempo oscurece la pintura. Esto es lo que ocurre con la mayoría de pinturas realizadas por verdaderos genios del pincel que lucen actualmente en museos de todo el mundo.
El galerista e historiador británico, Philip Mould, tiene una solución para rebajar, e incluso eliminar, el tono amarillento de las obras de arte. En su perfil de Twitter, el experto ha publicado un vídeo mostrando cómo cambia un cuadro del S.XVII tras aplicarle una sustancia gelatinosa en su superficie. El cuadro parece volver a su lustre original, pues vuelve a lucir los colores vivos originales.
Sin un análisis de laboratorio, resulta difícil saber que contiene la que han bautizado como “mágica sustancia”, pues ni el propio Mould ha aclarado de qué producto se trata. Pero todo parece indicar que contiene decapante, es decir, un producto que se usa en restauración para eliminar los barnices oxidados que no permiten ver la pintura.
Esto es algo arriesgado, pues los expertos aseguran que cada barniz necesita su propio producto, pues no existe uno universal. Además, el proceso de decapado es algo irreversible, por lo que resulta alarmante que se haga tan a la ligera, sin una valoración de riesgo previa ni bajo la supervisión de un laboratorio.
Mould ha asegurado que no conoce demasiados detalles sobre la pieza que está restaurando. De hecho, en un tuit anterior, ha asegurado que su objetivo es que, tras la restauración, salgan a la luz otras pistas que ayuden a descubrir quién es la mujer que aparece en el cuadro y su posible autor. “Todo lo que sabemos es que ella [la persona que aparece en el cuadro] tenía 36 años y fue pintado en 1618”, explica el marchante de arte.
Esto ha alarmado a otros restauradores, que han expresado sus críticas en los comentarios de su publicación. Algunas de sus aportaciones es que utiliza un pincel que resulta abrasivo para el cuadro. Además, en estos casos, se suelen utilizar algodones para comprobar qué elementos del cuadro se están erosionando con la limpieza, y esto es algo que Mould no se ha molestado en hacer.
Esta actuación formaría parte de un capítulo de Fake or Fortune, un programa de televisión británico, presentado por el propio Mould y la presentadora Fiona Bruce, que se encarga de averiguar la procedencia de diferentes obras pictóricas. El galerista ha prometido a sus seguidores subir una imagen del resultado completo en cuanto tenga la restauración finalizada.