miércoles, 23 de septiembre de 2026

exposición ECO de Carlos Albert

 

GALERIA BAT

 Calle María de Guzman, 61

28003 Madrid, España

 CARLOS ALBERT


Hasta el 31 10 2026

La exposición ECO de Carlos Albert presenta un conjunto de collages y esculturas que reflejan el proceso de indagación del artista en torno al vacío y los límites del espacio, lo tangible e intangible o los colores y la materia. Por otra parte, en palabras del crítico Alfonso de la Torre, mediante el corpus de obras presentes en ECO se percibe la reflexión sobre las formas y la plasticidad, ambas en constante transformación

sobre Carlos Albert

Madrid, 1978

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, Carlos Albert desarrolla una obra que explora la armonía entre el espacio vacío y el ocupado, buscando un equilibrio dinámico que trascienda la geometría tradicional. Sus esculturas, elaboradas principalmente en hierro forjado y acero corten, a menudo incorporan sutiles planos de color que intensifican la percepción del volumen y de la luz. Sus formas abiertas y fluidas dialogan con el entorno, invitando al espectador a recorrer el espacio circundante.

Su trabajo combina rigor compositivo y claridad geométrica con una sensibilidad que transforma la forma en un lenguaje emocional, capaz de establecer un diálogo directo con el entorno y con quien la contempla.

La obra de Carlos Albert se ha exhibido en importantes galerías y ferias internacionales, y sus esculturas forman parte de colecciones en ciudades como Madrid, Santander, Salamanca, Segovia, Palencia, Cádiz y Melilla, así como en instituciones internacionales en Miami (EE. UU.) y La Habana (Cuba).

GALERIA BAT 

Calle María de Guzman, 61

 Madrid, España

DIRECTORES     Mariam Alcaraz     Alberto Cornejo

 

El piano de Freddie Mercury y una guitarra de Oasis, entre las joyas musicales que salen a subasta en Londres

 

El piano de Freddie Mercury y una guitarra de Oasis, entre las joyas musicales que salen a subasta en Londres


Entre los objetos que previsiblemente concentrarán mayor atención figura el piano Yamaha C3 que procede de la colección de Reinhold Mack, productor de Queen

l piano de cola en el que Freddie Mercury compuso Crazy Little Thing Called Love durante su etapa en los estudios Musicland de Múnich será una de las grandes piezas de una próxima subasta que se celebrará en Londres.

Junto a este instrumento también saldrá a la venta la conocida guitarra que Noel Gallagher utilizó durante la actuación de Oasis para MTV Unplugged en 1996.

La subasta, organizada por Propstore, tendrá lugar los días 1 y 2 de octubre y podrá seguirse en directo a través de internet. El catálogo incluye más de 800 lotes, cuyo valor conjunto se calcula en alrededor de 3 millones de libras, equivalentes a 3,96 millones de dólares y 3,50 millones de euros.

Entre los objetos que previsiblemente concentrarán mayor atención figura el piano Yamaha C3 que procede de la colección de Reinhold Mack, productor de Queen.

La casa de subastas ha fijado para este instrumento una horquilla estimada de entre 200.000 y 400.000 libras, es decir, entre 264.000 y 528.000 dólares o entre 233.060 y 466.120 euros.

A esta pieza se suma un micrófono relacionado con el artista, cuya valoración máxima alcanza las 80.000 libras, unos 105.600 dólares o 93.224 euros.

La primera está valorada en hasta 6.000 libras, equivalentes a 7.920 dólares y 6.992 euros, mientras que la segunda podría llegar a las 3.000 libras, unos 3.960 dólares y 3.496 euros.

Más allá de los recuerdos vinculados a Freddie Mercury, la puja incorpora un amplio conjunto de piezas relacionadas con Oasis. Entre ellas se encuentran baterías utilizadas en el estadio de Wembley y la guitarra acústica Takamine FP460SC, firmada por Noel Gallagher.

Se trata de una de las dos guitarras que el músico empleó en la célebre actuación de MTV Unplugged celebrada en el Royal Festival Hall de Londres en 1996.

La guitarra tiene un precio estimado de entre 75.000 y 150.000 libras, lo que supone entre 99.000 y 198.000 dólares o entre 87.398 y 174.795 euros.

El consultor musical Richard Moores explicó a Efe que el objeto posee una relevancia particular por «las circunstancias que rodearon» aquel concierto, convertido con el paso del tiempo en una actuación especialmente recordada por los seguidores del grupo británico.

Moores recordó el episodio que marcó aquella función: «Aquel concierto es muy icónico para los seguidores de Oasis porque, unos minutos antes de que la banda saliera al escenario, Liam Gallagher dijo que no quería hacerlo, así que Noel tuvo que actuar solo, con esa guitarra. Es muy especial».

El catálogo no se limita a Mercury y Oasis. Entre los artículos que también serán puestos a la venta se encuentra la chaqueta militar negra y dorada que Michael Jackson vistió en distintas apariciones públicas entre 1994 y 1996. Su precio máximo estimado se sitúa en 360.000 libras, equivalentes a 475.200 dólares y 419.508 euros.


Asimismo, otro de los lotes destacados son unas gafas graduadas y tintadas pertenecientes a John Lennon. La valoración máxima de esta pieza asciende a 200.000 libras, unos 264.000 dólares o 233.060 euros.


La subasta reúne igualmente un singular recuerdo de los Beatles: un menú de primera clase de la aerolínea Pan Am firmado por los cuatro integrantes del grupo durante su primer vuelo a Estados Unidos, realizado en 1964.

 

En este caso, el precio calculado ronda las 80.000 libras, cifra equivalente a 105.600 dólares y 93.224 euros.

jueves, 17 de septiembre de 2026

La segunda sede del Museo Thyssen costará 90 millones y abrirá en 2032

 

La segunda sede del Museo Thyssen costará 90 millones y abrirá en 2032


 

El antiguo Palacio de Hielo y del Automóvil acogerá la colección de arte contemporáneo de Francesca Thyssen, que dona 186 obras, valoradas en 15 millones de euros, y cede en depósito otras 179, valoradas en 10 millones

Thyssen. El museo de todos', reza el lema del museo. En realidad, es el museo de todos... los Thyssen. Abrió sus puertas en 1992 en el Palacio de Villahermosa, en el centro de Madrid, y se ampliará 34 años después con una segunda sede dedicada al arte contemporáneo.

 Los fondos proceden de la colección de Francesca Thyssen, que ha atesorado a través de su fundación TBA21: dona 186 obras, valoradas en más de 15 millones de euros, y cedeen depósito otras 179, valoradas en unos 10 millones.



 Estarán representados 93 artistas y 15 colectivos. No faltará el arte español. Entre los nombres presentes, Ai Weiwei, Marina Abramovic, Olafur Eliasson, Joan Jonas, John Akomfrah, Pierre Huyghe, Rashid Johnson, Ernesto Neto y Bill Viola. No hay ninguna contraprestación económica. Se suman al préstamo gratuito –y a largo plazo– de obras históricas que Francesca Thyssen mantiene con el Museo Thyssen, valorado en unos 70 millones de euros


se instalará en el antiguo Palacio de Hielo y del Automóvil, ubicado en la calle Duque de Medinaceli de Madrid, en el céntrico barrio de las Cortes, apenas a unos cien metros de la pinacoteca. Es una de las primeras construcciones de nuestro país en emplear el hormigón armado. En su pista, se disputó el primer partido de la historia de la liga española de hockey sobre hielo. Propiedad de Hacienda, el Gobierno cede parte de este espacio, de 15.000 metros cuadrados, en pleno Paseo del Arte, a la Fundación Colección Thyssen-Bornemisza para la creación de la segunda sede del museo. Tendrá 8.000 metros cuadrados expositivos. Lo compartirá, eso sí, con el Centro Memorial de las Víctimas del Terrorismo, que gestionará el Ministerio del Interior y que se sumará al que existe en Vitoria. Francesca Thyssen, hija del barón y protagonista del día, acudía al acto con su prole: sus dos hijas y su nieta Cosima, un bebé casi recién nacido. Una manera de escenificar que, desde que su bisabuelo comprara siete obras al propio Rodin, todas las generaciones de la familia han mantenido un compromiso con el coleccionismo y el mecenazgo. «Borja y yo somos la cuarta generación de coleccionistas de la familia. Mi hija Eleonore parece que seguirá nuestros pasos. O es contagioso o lo llevamos en el ADN». Borja Thyssen, hijo de la baronesa y patrono del museo desde 2020, recordó al barón: «Hoy estaría orgulloso al ver su legado mantenido y aumentado». También lo hizo Francesca: «La colección de arte fue el trabajo vital de mi padre».

 

Natividad Pulido